В преддверии предстоящего форума AV FOCUS 2025 в Москве АВ Клуб провел онлайн-встречу, освещающую одну из тем запланированной в рамках мероприятия дискуссии, которая будет посвящена дисплейным и проекционным технологиям. О последних из них рассказал Дмитрий Радченко, инженер отдела решений по визуализации Panasonic.
-Что нового происходит сегодня в проекционном сегменте?
Дмитрий Радченко: Я поразмышлял об этом, узнав основные направления дискуссии, и не могу сказать, что на рынке проекционных систем происходит какая-то глобальная революция. Этому есть ряд причин. Для начала в этом вопросе стоит рассмотреть по какому принципу образуется изображение внутри проектора. Сейчас на рынке есть три основные технологии — жидкокристаллическая, микрозеркальная и LCoS (жидкие кристаллы на отражательном слое). LCoS — это довольно нишевая технология. Ее мы рассматривать не будем, а сосредоточимся на LCD и DLP.
Казалось бы, двумя основными направлениями развития здесь должны быть увеличение яркости и разрешения, но опыт последних трех-пяти лет показывает, что это не могут обеспечить производители матриц, а не самих проекторов. Крупных вендоров категории А в этом сегменте, по большому счету, три: LCD — Epson и Sony, DLP — Texas Instruments. И на данный момент они не в состоянии предложить производителям проекторов революционно новые продукты.
Был серийный выпуск жидкокристаллических моделей с реальным разрешением 4К. Попытка оказалась не совсем удачным, поэтому оба вендора эту идею потихонечку оставили. То есть, реальных ЖК-матриц с разрешением 4K в массовом производстве сейчас нет.
С DLP примерно та же самая ситуация. Есть два варианта сделать матрицу с реальным разрешением 4К. Они существуют много лет. Первый из них — матрица с диагональю 1,4 дюйма (4096 х 2160), которые мы называем «киношными», потому что они в основном используются в стационарных киноаппаратах. На их основе выпускаются мощные модели, предназначенные для аренды, больших театров и концертных площадок. Но опыт показал, что они довольно крупногабаритные, тяжелые и малоэнергоэффективные.
Второй вариант получения на экране 4К — применение учетверяющей призмы. Она есть у всех производителей. Сначала к ней относились с некоторым скепсисом, но сейчас уже практически все мощные коммерчески успешные продукты построены на основе технологии учетверения пикселей. Так что, революционного рывка в создании новых матриц не получилось, и я очень сомневаюсь, что в ближайшие 2-3 года появится что-то принципиально новое.
Яркость тоже сложный вопрос. Я лет 10 или 12 назад встречался в Амстердаме с нашими коллегами из Канады. Они еще тогда показывали прототип трехматричного DLP-проектора с яркостью светового потока 120 000 люмен, и на рынке мы его так до сих пор и не увидели. Все потому, что изделие массой в тонну и стоимостью под миллион евро, в принципе, обладает очень маленьким потенциалом стать коммерчески успешным.
Я думаю, что на сегодняшний день в системах 3DLP рынок замрет где-то на уровне 40-50 000 люмен. Возможно, будут аппараты и с яркостью 70 000 люмен, но нескоро. Особенность ЖК-технологии в том, что эффективно охладить просветные матрицы практически невозможно, поэтому в ближайшие 2-3 года мы будем иметь максимальный потолок яркости в 20-25 000 люмен, не больше.
Следующий аспект — это источник света. Синий лазерный диод еще в середине 80-х годов изобрел Исаму Акасаки, за что в 2014 году получил Нобелевскую премию по физике. Сейчас есть возможность сделать трехлазерные, пятилазерные системы, но практика показывает, что потенциал синего лазера и люминофорного колеса, которые используются для формирования ровного белого спектра, пока не исчерпан.
Его хватит еще на года. Потому что, сам по себе синий лазер — хорошо изученное устройство. Он производится много лет, и на его базе в мире выпущены, наверное, сотни миллионов продуктов. Так что, как 3LCD-, так и 1DLP-, и 3DLP-проекторы, я думаю, что в ближайшее время в массе своей будут построены на основе лазерно-люминофорной оптической системы именно с синим лазером. То есть, здесь тоже ждать какой-то революции преждевременно.
Я видел прототип нового 1DLP-проектора с совершенно другим принципом работы. У него цвета меняются почти в 100 раз быстрее, чем существующие схемы. Но это вопросы далекого будущего. В ближайшие, может быть, 5-7 лет мы в массовом сегменте такую схему не увидим, потому что она пока стоит еще очень и очень дорого.
-В каком направлении тогда движется развитие проекционных технологий?
Дмитрий Радченко: В чем действительно произошла революция, так это в том, что если сравнивать модели Panasonic (я разбираюсь только в них, вы уж меня извините), выпускаемые 10-12 лет назад и сейчас, то у современных проекторов с увеличением яркости уменьшается масса, сокращаются габариты и снижается тепловыделение. Вот это по-настоящему серьезный тренд. Думаю, что все ведущие мировые производители профессиональных аппаратов обеспокоены сегодня именно этим — уменьшением массогабаритных показателей.
На недавнем форуме для театральных работников и музейщиков, прошедшем в Астане, мой коллега Николай Школьников озаглавил свою презентацию, как «Донести идею и спрятать технику». Уменьшение габаритов — это то, что профессионалы, интеграторы и рынок хотят от вендоров.
Например, была у нас четырехламповая модель PT-EX16KE с яркостью 16 000 люмен, которая весила 46 кг, но при этом была очень успешной и выпускалась 8 лет. Рынок ее любил, несмотря на низкое разрешение. Это, кстати, к вопросу о том, почему все не делают 4К. Может быть, оно и не нужно где-то. Нынешняя модель PT-MZ20KE при своей яркости 20 000 люмен имеет в два раза меньшую массу и в четыре раза меньшие габариты. Или был продукт с яркостью 30 000 люмен и весом 83 кг, потом он стал весить 70 килограмм, а в конце этого года в том же корпусе выйдет проектор с яркостью 40 000 люмен и разрешением 4К (с призмой).
Думаю, что на данный момент революционность проекционного рынка не в увеличении разрешения и яркости самой по себе, а в уменьшении габаритов и повышении эффективности. Потому что любая арендная компания вам скажет, что нет смысла таскать громадные устройства, которые к тому же еще требуют внешних охладительных блоков. Это неудобно. Это требует какого-то места. Затащить это все на строительные леса, например, на улице — целая «история с географией». То есть, проще из проекторов яркостью 20 000 или 30 000 люмен, как из кирпичиков, сложить ту картинку, которая вам нужна.
Стоит также отметить, что происходит эволюция зрителя. Олег Коржихин мне как-то много лет назад рассказал, что в доисторические времена он на светоклапанном проекторе работал в Олимпийском. Там была яркость 900 люмен и экран 10 метров высотой. Получалась освещенность всего 30 люкс, но зрители были счастливы. Сейчас для создания вау-эффекта требуются совершенно иные показатели.
-Чем проекция принципиально отличается от дисплеев и является ли обоснованным мнение о том, что проекторы доживают свои дни?
Дмитрий Радченко: Есть такой посыл, что проекторы устарели как класс и скоро исчезнут, потому что будут вытеснены светодиодными экранами, но это не так. Чтобы это показать, хочу рассмотреть несколько примеров. Они работают, можно пойти и посмотреть на реальных объектах.
Первый — это наш любимый «Москвариум» на ВДНХ, где 23 проектора яркостью 20 000 ANSI-люмен светят на довольно большой неровный экран, представляющий собой некую структурную композицию, в которой с помощью проекции можно обыграть все неровности, отверстия и так далее. Сделать это с применением другой технологии практически невозможно. Смысл этого мэппинга в том, чтобы порадовать зрителя. Смотреть на животных детям может быть и увлекательно, а взрослому человеку, наверное, нужно, чтобы было какое-то шоу. И вот это шоу, оно сопровождает выступление животных.
-Хороший кейс, так как не все знают о возможностях мэппинга, и некоторые под этим словом представляют только проекцию на здания.
Мэппинг — это целая культура. Он может быть самых разных масштабов. Конечно, бывает архитектурный, когда мы светим на здание. Мэппинг может быть интерьерный, как в случае с «Москвариумом», где он просто очень большой. И, разумеется, мэппинг может быть объектным. Когда выбирается небольшой объект, и художник рисует тонкую работу. Чтобы посмотреть это рекомендую съездить в Волгоград, где есть панорамный макет Сталинградской битвы с разрушенным городом размером 17 х 3 метра, которая отрабатывается 15 нашим проекторами. Это лучший объектный мэппинг у нас в стране.
Кстати, совет художникам и создателям контента, которые хотели бы вообще работать с видео — купите где-нибудь на Aliexpress самый простенький проектор, возьмите какую-то модель и попытайтесь с ней поработать, чтобы набить руку. Потому что иногда клиент, не всегда имеющий широкий кругозор, говорит: «я хочу мэппинг, вот у нас есть прямая стена». Но прямая стена — это не мэппинг. Это вообще не задача и совсем не про творчество, а просто аналог экрана.
Мэппинг на небольшие объекты можно увидеть в музее ЖКХ, тоже на ВДНХ. Довольно интересный проект. Зал славы в музее Победы на Поклонной горе в Москве, где задействованы 24 наших проектора яркостью 20 000 люмен, тоже невозможно сделать на другой технологии, потому что изображением надо покрыть круглую стену, где золотом выбиты названия частей Красной Армии.
Взять еще для примера выставку «Подвиг народа» в Музее Победы. Наверное, можно было бы использовать здесь LED-экран, но организаторы хотели создать приглушенную картинку, которая лучше зайдет в декорацию, поэтому выбрали проекцию. В еще одной локации «Подвиг советских железнодорожников» есть очень интересная штука — просто стоят деревянные ящики, и вдруг в какой-то момент на них появляется картинка, и ты можешь, как бы не открывая, посмотреть, что там внутри.
Или музей железных дорог РЖД в Санкт-Петербурге, где применена проекция на паровоз «30-летия ВЛКСМ» под музыку советских композиторов. То есть, раскрашивается целый паровоз. Как по-другому сделаешь, кроме проектора? Никак. Отдельная тема — исторические здания, где ничего не повесишь, не прикрепишь и не просверлишь.
На самом деле, все эти проекционные дела, они очень творческие. Примеров инсталляций у нас есть сотни.
-Как посчитать количество проекторов, необходимых для архитектурного мэппинга?
Дмитрий Радченко: Современные требования — 250 люмен/м2. Дальше берете площадь своего здания и умножаете на 250.
-Если сравнивать проекторы, например, с LED-экранам в контексте проекта в «Москвариуме» — что будет дешевле и дороже, что сложнее?
Дмитрий Радченко: Так сразу на сколько не скажешь. Во-первых, это почти 600 м2 площади, во-вторых, в средней части экрана предусмотрены створки, которые поворачиваются, и оттуда выскакивают всякие животные. Третий немаловажный аспект — соленая вода, быстро приводящая к коррозии.
-Насколько стоимость создания контента в больших и сложных проектах сопоставима с «железом» для его воспроизведения?
Дмитрий Радченко: Если речь идет о многоканальных системах воспроизведения, то стоимость одного канала сейчас у серьёзных производителей может составлять $70 000 за канал. Когда у вас 20 проекторов, это $1,4 млн только за «железо». Поддержание контента в рабочей форме и замена через какое-то время, потому что невозможно годами смотреть одно и то же, сопоставима со стоимостью всей аппаратной части системы.
