20 000 профессионалов proAV > 1500 компаний > 570 городов > 6 стран ближнего зарубежья > 1 сообщество

Присоединяйтесь!

Подписка на дайджест
Рубрикатор мнений

Телевизор в шекспировском театре... Быть или не быть?

Самохин Алексей
независимый эксперт по AV-технологиям

Очевидно, что мультимедиа в органах власти, на транспортных объектах, в кафе и ресторанах хоть и является удобным, нужным и современным средством оптимизации рабочих процессов, но первой скрипки все же не играет. Рабочий процесс в таких заведениях худо-бедно (а иногда и весьма неплохо) идет и без использования каких-либо AV-систем.

В случае же театров и, особенно, шоу, ситуация драматическим образом меняется. Да, конечно, хочется верить, что посетитель идет в Храм искусства, чтобы наслаждаться, главным образом, постановкой с любимыми актерами, а не оценивать технические фишки и навороты. Но даже самый консервативный зритель сегодня принимает AV-системы как нечто само собой разумеющееся. Эти системы незаметны, но весьма заметно их отсутствие. Именно поэтому оснащение театрально-концертных площадок светом, звуком, а в последнее время все чаще еще и видео, в России обретает черты сложившегося вертикального рынка. Здесь представлено много профессиональных компаний, занимающихся прицельно именно этим. И в этой сфере уже сейчас наметились некоторые перспективные направления, которые сегодня еще не столь массовые, но потенциал которых весьма значителен.


343_1.jpg

Интеграция с декорацией

Начнем с простого и понятного, но для многих площадок все еще «инновационного» – с видеодекораций. То, как поначалу этот инструмент использовался, сложно было назвать «декорациями» – в роли последних выступали телевизоры или проекторы с экранами, кое-как установленные на сцене и транслирующие обычный видеосигнал, будь то сопроводительный текст (перевод), или просто видеоряд. Поначалу чудом казалась сама возможность показать что-либо с помощью видеосигнала – это было некое «новое измерение» в декорациях. Но на деле выглядело все ужасно, портило замысел художников-декораторов и отталкивало многих ценителей классических постановок. Консервативные ценители искусства, вроде моей мамы, прямым текстом говорили: «я в этот театр больше не пойду, потому что там на сцене телевизоры, а во времена Шекспира никаких телевизоров не было!».

Проблема, однако, тут была не в самих телевизорах, а в том, что они никак не были интегрированы в декорации. Они выглядели точно также, как на полке в магазине или в комнате на тумбочке. Огромным прорывом в этой сфере стало развитие средств создания и воспроизведения медиаконтента. Средств, снявших ограничения на форму проекционной поверхности, ее размер и внешний вид. Средств, благодаря которым художнику больше не нужно знать, что такое 4:3 и 16:9, XGA и Full HD, а также то, что экран должен быть белым, плоским и прямоугольным. Речь идет о видеомэппинге и программных средствах, позволяющих править не только трапецеидальные искажения при проекции, но и любые другие, возникающие при проекции на неплоскую поверхность, в том числе декорации на сцене. Теперь, самый искушенный и консервативный зритель может вообще даже не догадаться о том, что видит видеопроекцию – в его сознании просто менялись декорации…

Сценографам такой инструментарий открывает поистине безграничные возможности – за достаточно небольшое время можно создать практически любые декорации для постановки, способные оживить как пространство самой сцены, так и вокруг нее, подчеркнуть архитектурные особенности конкретной площадки или отвлечь от нее внимание зрителя. При этом такие декорации не портятся и не изнашиваются, очень легко могут изменяться, становиться незаметными глазу или «оживать».

343_2.jpg

343_3.jpg

343_4.jpg

Чтобы интрига не умирала

Но, как и везде, в театре тоже главное не переборщить – в данном случае с виртуальностью. Замечали ли вы, что, за редким исключением, отснятый фильм с живыми актерами смотреть интереснее, чем полностью компьютерную графику? Почему? Вероятно, потому, что при просмотре анимированного кино люди подсознательно готовы ко всему, понимая, что у компьютерной графики нет предела возможностей. Интрига мертва. Когда же в процессе задействованы живые актеры, есть понятный каждому зрителю предел человеческих возможностей, и нахождение актеров на его рубеже, а временами и за ним, захватывает и впечатляет. Поэтому очень важно сделать виртуальную составляющую ближе зрителю.

Если попробовать заглянуть в будущее, то можно предположить, что следующим шагом в развитии AV-технологий в шоу и театрах станет некоторый «гибридный» перфоманс, одна часть которого выполняется актерами, а другая часть – виртуальна. При этом, в процессе представления действие в реальной и виртуальной плоскостях должны быть связаны между собой и периодически перетекать из одной в другую. Вот когда в полной мере могут быть задействованы не только все грани таланта конкретного исполнителя, но и его способность к импровизации, а удачный замысел постановки заставляет смотреть действо не отрываясь и воспринимать его как единое, неразрывное целое. Отличный пример такого перформанса – постановки японского танцевального коллектива Enra, видеовыступление которого стало частью церемонии закрытия Токийских Олимпийских игр. Артисты здесь виртуозно жонглируют виртуальными мячами, танцуют на виртуальных облаках и состязаются с виртуальным противником в восточных единоборствах.

343_5.jpg

Вместе с тем, первые шаги в этом направлении пока еще можно назвать, скорее, концептуальными экспериментами, чем повсеместной практикой. Технически, для того, чтобы гибридному перформансу стать реальностью современного театрального действа, сегодня уже все готово – есть, к примеру, графические оболочки генерации контента в реальном времени. Они способны изменять контент по заранее неизвестному сценарию – под воздействием извне, движения актера, например. Существует огромное количество датчиков, способных собирать данные об этих воздействиях и правильным образом интерпретировать их в графическую среду. Пожалуй, прежде всего здесь требуется смелость со стороны режиссеров постановок.

Кроме чисто реальной и чисто виртуальной плоскостей шоу, на мой взгляд также эффективно применение и некоторых «пограничных» состояний. Например, для того, чтобы сделать виртуальную часть более «реальной» очень эффективно и интересно смотрятся кинематические инсталляции. Это физические элементы декораций, способные менять свой цвет, а иногда и форму, и механически двигаться, синхронно с сюжетом, происходящим в виртуальной среде. Очень интересно и зрелищно смотрятся номера, выполняемые совместно кинематическими предметами и настоящими актерами.

Говорящая печь – прабабушка аниматроника

Другой пример – это роботы, в данном, более узком смысле, часто называемые «аниматрониками». Это элементы декораций или сказочные персонажи, способные в определенный момент сценария «оживать» и совершать интерактивные действия вместе с актером. «Оживают» они при помощи встроенных электроприводов и пневмомышц, отвечающих за мимику и жесты того или иного персонажа. Простейшие примеры возможного применения этой технологии кроются в старых советских мультфильмах – говорящая русская печка, деревья, самовар, и многое другое.

343_6.jpg

Все наверняка помнят «оживших» талисманов Олимпиады в Сочи на церемонии открытия и закрытия – это тоже пример использования аниматроников, возможности которых поистине безграничны. Один из самых интересных примеров, существующих на сегодняшний день, – это аниматроник свечки Люмьер из мультфильма «Красавица и Чудовище 3: Волшебный мир Белль», установленный в павильоне Диснейленда в Орландо. Мимика выполнена при помощи обратной проекции, а вся динамика – с помощью механики. Все вместе выглядит фантастически и приковывает всеобщее внимание.

Есть примеры и обратного. Для того, чтобы сделать реальную часть шоу чуть более виртуальной, актер может отправить своего «аватара» в виртуальный мир и управлять им. Звучит фантастически, но технически это вполне реализуемо. Технология Motion Capture уже давно активно применяется на телевидении и в кинопроизводстве. Принцип ее работы достаточно прост: на актера, выполняющего движения, надевается специальный костюм с датчиками, собирающими информацию о его движениях. Далее эта информация может быть интерпретирована для «хореографии» аватара – персонажа компьютерной графики. В результате постановка выглядит весьма интересно: актер выполняет танцевальный номер на сцене, а его «аватар» - например, фантастический монстр – выполняет те же движения на экране, синхронно с ним. Сегодня уже есть первые примеры применения этой технологии для шоу, и, на мой взгляд, у нее большое будущее!

Видео
Мэппинг с проекторами Optoma попал в Книгу рекордов Гиннесса
20-метровая проекция танцующей балерины: вместо экрана - фонтан
Все видео
Лазерные проекторы Panasonic — идеальное решение для музеев Лазерные проекторы Panasonic — идеальное решение для музеев
Какие современные проекционные решения есть в ассортименте производителя и в каких российских музеях их уже активно используют.
5 точек на карте мира, где проекцию превратили в искусство 5 точек на карте мира, где проекцию превратили в искусство
Barco не один год работает в индустрии шоу-проекций и предлагает по-настоящему гибкие, функциональные решения для различных услови...
Как сделать шоу мирового масштаба: разбираем Евровидение Как сделать шоу мирового масштаба: разбираем Евровидение
В событиях такого масштаба как Евровидение всегда огромный интерес вызывает техническая сторона организации мероприятия.
Организаторы ISE – о том, чего ждать от proAV смотра 2017 Организаторы ISE – о том, чего ждать от proAV смотра 2017
В 2017 году выставка ISE обзавелась новым демонстрационным залом и сразу двумя дополнительными павильонами.
40000 кв. м, 4 млн. лм, 200 проекторов: Москва бьет свой же рекорд 40000 кв. м, 4 млн. лм, 200 проекторов: Москва бьет свой же рекорд
Уже в шестой раз фасады зданий Москвы стали холстами для масштабных видеопроекций участников фестиваля "Круг света".
Невидимая технология, гибридная среда и другие чудеса «Круга света» Невидимая технология, гибридная среда и другие чудеса «Круга света»
В рамках Московского международного фестиваля "Круг света" 24 и 25 сентября состоялась двухдневная образовательная прогр...
Все статьи
Музыкально-проекционное шоу в крупнейшем бальном зале Европы Музыкально-проекционное шоу в крупнейшем бальном зале Европы
Компания QED Productions организовала в «Бальном зале Императрицы» сложную мультипроекторную инсталляцию — разбираемся как это был...
Просто WOW! Инсталляция в ресторане на площади 1000 м2 Просто WOW! Инсталляция в ресторане на площади 1000 м2
В Москва-Сити открылся клубный ресторан Insight, не имеющий аналогов в России по количеству оборудования и масштабу задумки.
Экспозиция "Вселенной воды" в СПБ радикально обновлена Экспозиция "Вселенной воды" в СПБ радикально обновлена
Чтобы соответствовать времени, было решено модернизировать "начинку" экспозиции "Вселенная воды" и сменить сос...
EPIC: полностью цифровой музей истории ирландской эмиграции EPIC: полностью цифровой музей истории ирландской эмиграции
Irish Emigration Museum (EPIC), посвященный истории ирландской эмиграции, это полностью цифровой интерактивный музей.
Создание мультимедийной инсталляции в океанариуме Создание мультимедийной инсталляции в океанариуме
Создание мультимедийной инсталляции в рамках глобального проекта Москвариум в условиях ограниченного пространства.
Оснащение Музея бронетанковой техники: с заделом на будущее Оснащение Музея бронетанковой техники: с заделом на будущее
В Прохоровском районе Белгородской области состоялось торжественное открытие уникального Музея бронетанковой техники.
Все кейсы
COOLUX: Как удивить заказчика? Открываем Coolux Pandoras Box…
COOLUX: Как удивить заказчика? Открываем Coolux Pandoras Box…
Презентация с вебинара от 26/11/2015, формат А4, альбомная, 41 полоса.
COOLUX: Ваши способности. Наши инструменты
COOLUX: Ваши способности. Наши инструменты
Брошюра по медиа-серверам и сопутствующему программному обеспечению, формат А4, 32 полосы
Все файлы
«Наша экспозиция на ISE 2019 была чрезвычайно насыщенной»
Вадим Дерюгин
“Мы показали живое шоу, представили новинки визуального оборудования, новейшие разработки для образования, музеев и многое другое.”
Вадим Дерюгин
инженер департамента визуальных и телекоммуникационных решений компании Panasonic
3D мэппинг как вишенка на торте: о мультимедиа и кулинарии
Степанов Евгений
“В этой публикации мы рассмотрим все аспекты создания 3D мэппинга на торт: разработку контента, технические средства, стоимость проекта...”
Степанов Евгений
Руководитель отдела продаж - Dream Laser
Coolux – очень гибкая система, как в работе, так и в цене
Дудников Сергей
“Развитие мэппинга сделало необходимым и развитие инструментов, позволяющих создавать удивительные проекционные эффекты. ”
Дудников Сергей
Глава российского офиса Christie
Взгляд 4D: новые технологии в музеях
Костоева Виктория
“Технологии мультимедиа все больше сближают современные музеи с развлекательными площадками и парками аттракционов.”
Костоева Виктория
Обозреватель Forbes и The Art Newspaper Russia
Все мнения